Pea violoncelle

Missions principales

:

Enseignement du violoncelle

1. Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument) dans le cadre d’une pédagogie individuelle ou de groupe
2. Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques et d’interprétation
3. Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes pédagogiques nationaux
4. Inscrire ses activités d’enseignement dans le projet global d’établissement

Organisation et suivi des études des élèves :

5. Adapter son approche pédagogique en fonction des élèves
6. Accompagner l’élève dans la découverte et l’appropriation des moyens propres au développement de sa pratique
7. Favoriser l’expression, développer la personnalité et la sensibilité des élèves
8. Conseiller les élèves et les accompagner dans leur orientation durant l’ensemble de leur parcours de formation
9. Concevoir, appliquer et évaluer un dispositif pédagogique individuel et collectif

Évaluation des élèves :

10. Mettre en œuvre des indicateurs partagés de progression individuelle et collective
11. Exploiter les résultats des évaluations continues dans l’ajustement des enseignements
12. Organiser des modalités de contrôle des connaissances et des pratiques artistiques régulières et dans le cadre des épreuves de fin de cycle
13. Prendre en compte les ressources du territoire de l’établissement

Conduite et accompagnement de projets pédagogiques, artistiques et culturels :

14. Participer aux différentes instances de concertation de l’établissement
15. Participer au développement d’une approche collective et à la coproduction du projet d’établissement
16. Proposer et accompagner les modalités de mise en œuvre des projets en cohérence avec les orientations de l’établissement

Profil recherché

17. Diplôme d’état ou certificat d’aptitude de violoncelliste
18. Expertise dans la discipline enseignée
19. Encadrement d’un groupe
20. Pilotage d’une activité, d’une réflexion, d’un projet, d’une démarche
21. Mise en œuvre d’une méthode
22. Conseil et accompagnement
23. Transmission des savoirs et pédagogie
24. Travail en réseau
25. Méthode et organisation
26. Appropriation du projet d’établissement

Informations complémentaires

Conditions de travail :

27. Lieux de travail : Conservatoire de musique, de danse et de théâtre
28. Horaires : 20 heures hebdomadaires - Travail possible en soirée
29. Rémunération statutaire + régime indemnitaire (indemnité de suivi et d’orientation)

Avantages :

30. Prime annuelle
31. Compte épargne temps, monétisable sous