Assistant d'enseignement artistique spécialité piano et ensemble instrumentaux

Détails de l'offre

Famille de métiers Culture > Enseignement artistique Grade(s) recherché(s) Assistant d'enseignement artistique
Métier(s) Ouvert aux contractuels Oui, à titre dérogatoire par rapport aux candidatures de fonctionnaires ()
Un contractuel peut être recruté sur ce poste car il s'agit d'un poste avec un temps non complet et quotité de temps de travail inférieure à 50%. Le contrat proposé ne peut excéder trois ans, renouvelable dans la limite d'une durée maximale de six ans. Temps de travail Temps non complet, 3h00 hebdomadaire Télétravail Non Management Non Rémunération indicative Rémunération indiciaire Descriptif de l'emploi Enseigner une discipline artistique musicale
Organiser et suivre les études des élèves
Evaluer les élèves
Conduire et accompagner des projets pédagogiques, artistiques et culturels
Participer à la formation musicale dans le cadre d’événements ou de manifestations municipales Missions / conditions d'exercice Enseigner une discipline artistique musicale
Communiquer techniquement des gestes artistiques (corps, instrument) dans le cadre d'une pédagogie individuelle ou de groupe
Perfectionner et faire évoluer des qualités techniques d'exécution et d'interprétation, Déterminer le champ des compétences à acquérir en lien avec le projet d'établissement, Appliquer une progression et des enseignements conformes aux programmes pédagogiques,
Inscrire son activité d'enseignement dans le projet d'établissement
Intégrer et développer ses apports dans et pour une démarche globale de formation de l'élève

Organiser et suivre les études des élèves
Repérer les évolutions des pratiques et les attentes en matière artistique et culturelle
Identifier les différentes catégories de publics
Ajuster ses méthodes et modalités pédagogiques en fonction des élèves
Identifier et accompagner le projet personnel de l'élève
Accompagner l'élève dans la découverte et l'appropriation des moyens propres au développement de sa pratique
Repérer et favoriser l'expression, la personnalité et la sensibilité des élèves
Conseiller les élèves et les accompagner dans leur orientation

Évaluer les élèves
Concevoir, appliquer et évaluer un dispositif pédagogique individuel et collectif
Mettre en œuvre des indicateurs partagés de progression individuelle et collective
Exploiter les résultats de l'évaluation dans l'ajustement des enseignements
Organiser des modalités de contrôle des connaissances et des pratiques artistiques
Participer à l'organisation et à la conduite de jurys
Conduire et accompagner des projets pédagogiques, artistiques et culturels
Participer aux différentes instances de concertation de l'établissement
Participer au développement d'une approche collective et à la coproduction du projet d'établissement
Concevoir et planifier la mise en œuvre des projets pédagogiques innovants et interdisciplinaires (rencontres, médiation artistique, expositions, actions de diffusion et de création, etc.)
Participer artistiquement au projet d'établissement
Participer à la formation musicale dans le cadre d’événements ou de manifestations municipales Profils recherchés SAVOIR ET SAVOIR-FAIRE
-Maîtriser la théorie et la pratique des langages artistiques
-Maîtriser les techniques d'animation et de pédagogie de groupe
-Maîtriser les techniques de lecture des œuvres, l’analyse chorégraphique et scénographique
-Connaître les programmes et niveaux de qualification nationaux
-Connaître les textes et schémas d'orientation pédagogique ministériels et interministériels
-Maîtriser les méthodes et techniques pédagogiques
-Maîtriser les principes et techniques de la relation interpersonnelle (écoute, adaptation, expression, etc.)
-Bien connaître les caractéristiques des publics enfants, jeunes et amateurs
-Maîtriser les cycles, niveaux et nomenclature des études
-Maîtriser les méthodes et les techniques d'évaluation
-Maîtriser le fonctionnement d'un établissement d'enseignement, les organes de concertation et de décision
-Bien connaître l’environnement institutionnel et professionnel : acteurs, institutions, dispositifs
-Bien connaître les métiers du spectacle vivant et de la culture, les réseaux professionnels d'information, de création et de diffusion artistique, centres de ressources
-Bien connaître l’offre de formation et de perfectionnement artistique
-Bien connaître les caractéristiques sociales, économiques, environnementales et artistiques du territoire
-Etre autonome au quotidien dans l’organisation du travail mais savoir se référer à l’autorité
-Sens artistique et des responsabilités
-Goût pour l’enseignement
-Patience et organisation
-Maîtrise du domaine assisté
-Rigueur, autonomie