Professeur d’enseignement artistique – théâtre (f/h)

Missions principales

:
1. Enseignement d’une discipline artistique (théâtre) : Enseigner la formation musicale autour de différents répertoires et esthétiques : des fondamentaux de la discipline jusqu’à l’exigence d’un cycle d’orientation professionnelle. Appliquer une progression et des enseignements conformes au règlement des études et au projet d’établissement Contribuer à la réflexion pédagogique au sein du département et de l’établissement dans un esprit d’ouverture et de recherche pour l'évolution des pratiques pédagogiques et des dispositifs d’enseignement
2. Organisation et suivi des études des élèves :
3. Adapter ses approches pédagogiques en fonction des élèves
4. Développer l’expression, la personnalité et la sensibilité des élèves
5. Conseiller et accompagner les élèves dans leur orientation durant l’ensemble de leur parcours de formation
6. Évaluation des élèves :
7. Mettre en œuvre des indicateurs partagés de progression individuelle et collective
8. Exploiter les résultats de l’évaluation dans l’ajustement des enseignements
9. Organiser des modalités de contrôle continu des connaissances dans le cadre des épreuves de la fin de cycle
10. Conduite et accompagnement de projets pédagogiques, artistiques et culturels : Organiser des modalités de contrôle des connaissances et des pratiques artistiques Prendre en compte les ressources du territoire de l’établissement Participer aux différentes instances de concertation de l’établissement Participer au développement d’une approche collective et à la coproduction du projet d’établissement
11. Pratique artistique :
12. Proposer et accompagner les modalités de mise en œuvre des projets en cohérence avec les orientations de l’établissement
13. S’inscrire pleinement dans le projet d’établissement

Profil recherché

14. Diplôme d’état ou certificat d’aptitude
15. Expertise dans la discipline enseignée
16. Encadrement d’un groupe
17. Pilotage d’une activité, d’une réflexion, d’un projet, d’une démarche
18. Mise en œuvre d’une méthode
19. Conseil et accompagnement
20. Transmission des savoirs et pédagogie
21. Travail en réseau
22. Méthode et organisation
23. Appropriation du projet d’établissement

Informations complémentaires

Conditions de travail :

24. Lieux de travail : Conservatoire de musique, de danse et de théâtre
25. Horaires : 16 heures hebdomadaires - Travail possible en soirée
26. Rémunération statutaire + régime indemnitaire (indemnité de suivi et d’orientation)

Avantages :

27. Prime annuelle
28. Compte épargne temps, monétisable sous